Bonheur!

Grande nouvelle!

P. D. James publiera son prochain roman le 3 novembre prochain. Death Comes to Pemberley mettra en scène les personnages d'Orgueil et préjugés de Jane Austen, un meurtre étant commis dans l'entourage d'Elizabeth et de Darcy six ans après leur mariage.

Je suis excitée comme une puce. Je ne lis P. D. James que depuis un an, mais elle s'est hissée directement dans le top 5 de mes auteurs préférés, et c'est la première fois de ma vie qu'un de mes auteurs fétiches publie un livre que je peux attendre et acheter dès sa sortie. (Mes auteurs préférés sont tous morts, c'est pas de bol... À l'exception d'Anne Rice, bien sûr, mais il faut dire que j'ai tellement de retard dans ses livres que je n'attends absolument pas la publication du nouveau!)

Bien entendu, et malgré que je ne sois pas (du tout) une inconditionnelle de Jane Austen, tout ceci impose un petit challenge:

1/ Relire Pride and Prejudice;

2/ Regarder (enfin!!) l'adaptation de la BBC avec Colin Firth;

3/ Me procurer le livre de P. D. James le jour de sa sortie et l'avaler en une seule bouchée.

Les points 1/ et 2/ devront être réalisés avec une attention particulière: je suis sure que P. D. James se servira de tout petits détails de l'histoire d'origine pour mettre en place son enquête et en permettre la résolution...

Vous pouvez lire un article du Telegraph sur le sujet ici.

La Planète des singes (1968)

Après avoir lu le livre de Pierre Boulle, j'ai pu passer à l'étape cinématographique de mon challenge Planète des singes en regardant le film de 1968 réalisé par Franklin J. Schaffner.

 Bon.

1/ Ça a mal vieilli.

2/ Je n'aime pas du tout Charlton Heston. (Avec du recul, je me demande si ce n'est pas aussi à cause de lui que je n'ai pas aimé Ben-Hur, même si le côté mystique de ce film m'avait profondément ennuyée...)

Bon. Disons que c'est un film à voir pour sa culture gé et qu'il y a de l'idée dedans. C'est en outre une adaptation assez fidèle du livre. Et il y a, comme dans le livre, une critique de l'establishment religieux et conservateur qui est un reflet effrayant de l'inquisition et du créationnisme de notre histoire à nous.

En fait, je dois dire que j'ai bien aimé. C'est juste que le "décalage" culturel par rapport au moment du tournage est trop marqué et qu'on a du mal à prendre le film totalement au sérieux... (Pourtant, j'aime beaucoup quelques films plus vieux que celui-ci, notamment 20000 lieues sous les mers de Disney [1952], Les chevaliers de la table ronde [même année] et Diamants sur canapé [1961 si je ne m'abuse]).

Point positif: la musique est assez flippante et réussit à faire monter la pression même quand il ne se passe rien à l'écran. Même le chat du voisin, avec qui j'ai regardé le film (le chat, pas le voisin), et qui l'a totalement snobbé, était perturbé. ^^

Prochaine étape: me procurer et regarder Les évadés de la planète des singes (1971).

Fondation et Empire

It seemed inevitable that the next danger the Foundation would have to face was the final lash of the dying Empire.

The way must be cleared for the battle of Foundation and Empire.

Isaac Asimoc

Foundation and Empire (prologue)

La confession de Claude (2)

La confession de Claude, publié en 1865, est le tout premier roman de Zola. Âgé de 25 ans, il n'avait alors publié qu'un seul livre, Contes à Ninon, un recueil de contes et de nouvelles (qui est désormais introuvable, soit dit en passant).

Le livre est constitué d'un ensemble de lettres envoyées par Claude à ses "frères". Il est donc rédigé à la première personne, quelque chose de très rare chez Zola... On ne sait pas grand-chose de Claude, si ce n'est qu'il est originaire de Provence et qu'il a échoué à Paris, où il vit dans une pauvreté extrême. Une nuit, une voisine lui demande de veiller Laurence, une jeune prostituée qui habite dans le même immeuble. Une chose en entraînant une autre, Laurence s'installe chez Claude et le "ménage" sombre progressivement dans la misère. Dans un premier temps, Claude tente de ramener Laurence dans le droit chemin en essayant de l'inciter à trouver un travail (autre que la prostitution, s'entend), mais il échoue lamentablement. Au contraire, l'extrême passivité de Laurence, qui passe ses journées les mains croisées dans un fauteuil, déteint sur lui...

Je dois avouer que j'ai trouvé ce livre moins percutant que les autres. Il est partiellement autobiographique (Zola a eu une relation de ce type avec une prostituée pendant l'hiver 1860-1861, juste après son arrivée à Paris) et il est déjà sombre et déprimant à souhait, mais on est encore loin de la plume de Germinal et compagnie. C'est une lecture intéressante, encore une fois, pour les inconditionnels de Zola...

Une précision au sujet de l'éditeur: La confession de Claude étant, comme les Contes à Ninon, introuvable en librairie (à moins de passer par la bibliothèque de la Pléiade), je l'ai commandé sur Amazon auprès d'un éditeur anglais, Dodo Press, qui appartient en fait à The Book Depository (qui appartiendra d'ailleurs bientôt à Amazon). Le format est un peu surprenant, la couverture a l'air imprimée sur une imprimante maison et deux-trois fautes de frappe ou de français se sont glissées dans le texte, mais sinon le texte est très lisible et le papier agréable. Apparemment, j'ai eu de la chance (certains lecteurs de Clark Ashton Smith sont tombés sur des exemplaires très peu soignés): je ne sais donc pas si je repasserai par cette maison d'édition. Quelque part, je pense qu'il vaut mieux avoir un exemplaire contenant des fautes de frappe que pas d'exemplaire du tout... À voir!

Bien entendu, le titre de cette maison d'édition m'éclate au plus haut point!

La confession de Claude

– J’avais de blonds cheveux alors, mes joues étaient si pures que mes amants me surnommaient Pâquerette. Si vous m’aviez vue, vous seriez entré. J’habitais, au rez-de-chaussée, un nid de soie et d’or. Chaque cinq ans, j’ai monté d’un étage. Aujourd’hui, je loge sous les toits. Je n’ai plus qu’à descendre pour aller au cimetière. Ah ! que votre amie Laurence est heureuse : elle ne loge encore qu’au troisième.

Émile Zola

La confession de Claude

Petit Chat

Il y a quelques temps, Cachou et Tiger Lilly ont exposé leur Félins respectifs par le biais de quelques photos qui m'ont envoyé en transe. (J'aime les chats à la folie et je deviens zinzin quand j'en vois.) Ils sont beaux beaux beaux. Mais, bien sûr, Chat à moi est Plus Beau. (Notez l'utilisation des majuscules!) En voici les preuves.

Petit bidon poilu et doux.

Renversant! ^^

La Planète des singes (1963)

Mon challenge Planètes des singes commence en beauté, avec un vrai coup de cœur pour le livre de Pierre Boulle, publié en 1963. J'ai été prise dans l'histoire dès les toutes premières lignes.

"Jinn et Phyllis passaient des vacances merveilleuses, dans l'espace, le plus loin possible des astres habités.
En ce temps-là, les voyages interplanétaires étaient communs ; les déplacements intersidéraux, non exceptionnels. Les fusées emportaient des touristes vers les sites prodigieux de Sirius, ou des financiers vers les Bourses fameuses d'Arcturus et d'Aldébaran. Mais Jinn et Phyllis, un couple de riches oisifs, se signalaient dans le cosmos par leur originalité et par quelques grains de poésie. Ils parcouraient l'univers pour leur plaisir – à la voile."

Attention! La couverture de l'édition Pocket est mensongère...

J'ai lu extrêmement peu de SF, un genre que je commence à peine à découvrir, mais j'ai trouvé ce livre extrêmement bien construit, aussi bien du point de vue de l'intrigue que de celui de l'anticipation. Pierre Boulle avait reçu une formation d'ingénieur et on sent qu'il est attentif à la cohérence et à la crédibilité de son histoire.

L'histoire est bien connue, mais il me semble qu'elle a été assez déformée dans les films (que, encore une fois, je n'ai pas vus, et dont je ne connais que quelques images ou passages célèbres). Jinn et Phyllis, pendant qu'ils naviguent à la voile dans l'espace, trouvent une bouteille contenant un manuscrit (ici, l'auteur m'avait déjà conquise; j'ai adoré retrouver le concept de la bouteille lancée à la mer par un naufragé... mais dans l'espace). Ledit manuscrit contient le récit du journaliste Ulysse Mérou, qui a quitté la Terre en 2500 en compagnie du professeur Antelle et de son disciple Arthur Levain en direction du système planétaire de l'étoile Bételgeuse, située à environ trois cents années-lumières de la Terre. Après avoir atterri sur une des planètes de cette étoile, clairement habitée par une espèce intelligente, ils rencontrent des hommes vivant à l'état sauvage dans la jungle, ne présentant aucune faculté intellectuelle et se comportant exactement comme des animaux.

Après quelques jours, l'espèce dominante de la planète organise une battue dans cette portion de forêt et Ulysse est capturé. Par des singes, bien sûr... Après s'être retrouvé en cage dans un institut scientifique où il est soumis à toutes sortes de tests, il va tenter désespérément de prouver aux scientifiques autour de lui qu'il n'est pas qu'un animal.

Au-delà de l'histoire, j'ai trouvé plusieurs points intéressants dans ce bouquin et je crois que c'est cela qui le rend aussi passionnant. Le rôle des singes et des hommes est totalement inversé: les singes expérimentent sur les hommes, qui sont de simples cobayes, des souris de laboratoires indifférentes identiques les unes aux autres. (J'ai vu là une première différence avec le film, où il me semble que les hommes sont réduits en esclavage; il n'y rien de tel chez Pierre Boulle, les hommes sont juste utilisés en laboratoire ou exposés au zoo.) Ensuite, la société simiesque est composée de chimpanzés, de gorilles et d’orangs-outans, chaque espèce ayant ses prérogatives, ses préférences professionnelles et ses idées fixes, avec une nette opposition entre une espèce très conservatrice et une espèce très moderne et à la recherche de la vérité scientifique. Je n'ai pas pu m'empêcher d'y voir une référence très explicite à la situation "chez nous"... Et, enfin, je ne peux pas croire que Pierre Boulle n'a pas voulu dénoncer, ou tout du moins critiquer, l'expérimentation sur les animaux; les quelques exemples d'expériences scientifiques menées par les singes sur les hommes-cobayes sont révoltants et j'ai immédiatement ressenti le même malaise à l'idée que la même chose est réalisée sur des singes.

Pour finir, j'ai beaucoup aimé l'explication fournie à propos de la "chute" de l'humanité, qui m'a rappelé Fahrenheit 451... Mais je n'en dirai pas plus car ce serait vraiment dévoiler toute l'histoire!

En bref, une excellente lecture qui m'a vraiment enthousiasmée. L'édition Pocket n'est qu'à 3,8€ sur Amazon: je vous conseille de vous ruer dessus!

Hellboy - Suite et fin

Avec Le Ver conquérant, Le Troisième souhait et Trolls et sorcières, j'ai fini de lire les huit tomes d'Hellboy en la possession de l'Homme. (Note pour les lecteurs à bonne mémoire se souvenant que j'avais dit que l'Homme possédait tous les albums déjà publiés en France: j'en étais effectivement convaincue, mais je m'étais trompée, je reste donc sur ma faim. Enfin, dans tous les cas, la série n'est pas finie, et au rythme où va Mike Mignola, on connaîtra peut-être le fin mot de l'histoire en 2020.)

Le Ver conquérant est (entre autres) un hommage aux super-héros de comics grâce au personnage de Johnson le Homard, qui laisse la marque de sa pince (de homard bien sûr!!) sur les corps de ses victimes. Cet album ne raconte qu'une seule histoire relativement longue et il est divisé en chapitres, comme Les Germes de la destruction et Au Nom du Diable. Le titre, ainsi qu'un certain nombre de citations disséminées dans l'album, sont tirés de Ligéia, nouvelle d'Edgar Allan Poe ("Et les anges, tout pâles et défaits,/ Se levant, se dévoilant, affirment/ Que la pièce est la tragédie nommée "l'homme"/ Et que son héros en est le ver conquérant"). L'histoire se termine par une importante décision professionnelle d'Hellboy, qui aura des conséquences sur la série BPRD, que je lirai prochainement.

Désolée, on ne voit rien sur cette photo, si ce n'est que la table basse est envahie.

Le Troisième souhait est une histoire plus classique, une sorte de veni, vidi, vici fantastique et sous-marin (d'où la baleine et les poissons en couverture). Je dois préciser que j'ai lu l'édition spéciale et noir et blanc et en grand format et que je n'ai pas du tout aimé. Même si certaines images sont très jolies, j'ai trouvé que ça compliquait la compréhension de l'action et je pense qu'il est beaucoup pus judicieux de lire la version normale en couleurs. Première page de l'album en noir et blanc ci-dessous.

Trolls et sorcières, enfin, est un recueil de courtes histoires, comme les tomes 3, 4 et 5, avec quelques mots de Mike Mignola avant chaque histoire. J'ai beaucoup aimé Le Vampire de Prague, qui a été dessiné par P. Craig Russel.

D'un point de vue bloguesque, Hellboy s'arrête ici. Je n'ai ni la patience ni la perspicacité d'esprit nécessaire pour écrire quelque chose de cohérent et de pertinent sur chaque tome de la série. Je vais donc passer sous silence les deux "hors-série" qu'il me reste à lire. Par contre, je ferai peut-être un billet récapitulatif sur la série BPRD lorsque je l'aurai finie, en la jugeant de manière globale... Je verrai.

En tout cas, Hellboy a été une lecture bien agréable, avec des dessins splendides et un univers fascinant. Je lui reprocherai seulement de tourner un peu en rond, dans le sens qu'on touche toujours au mystère d'Hellboy sans jamais réellement en savoir plus, ce qui est un peu agaçant. À lire absolument si vous avez aimé les films ou si vous êtes fan de fantastique!

American Gods

Pas grand-chose à dire. Décidément, Neil Gaiman et moi ne sommes pas faits l’un pour l’autre. ^^ J’ai trouvé American Gods beaucoup plus intéressant qu’Anansi Boys, c'est vrai, mais je ne suis pas vraiment rentrée dedans pendant les 400 premières pages (ce qui est un peu gênant, avouez). Heureusement, le rythme accélère pendant les 150 dernières pages et l’intrigue se résout d’une manière que je n’avais pas vue venir (sauf en ce qui concerne quelques points secondaires), ce qui a fini par bien me tenir en haleine.

Il faut dire que je ne connais pas grand-chose aux anciennes mythologies et que je suis donc passée à côté d’une part non négligeable du bouquin… Je n’en dirai pas plus car il me semble très difficile d’introduire l’intrigue sans tout spoiler!

Je préciserai cependant, pour finir, que j’ai été ravie de rencontrer Bastet. ^^

Allez donc voir ailleurs si ces dieux y sont!
L'avis de La petite marchande de prose
L'avis de Vert

BTVS & Angel - A tribute

Pour tous les fans des séries Buffy contre les vampires et Angel. Un montage amateur que j'ai regardé environ cent fois depuis que l'Homme est tombé dessus et sur lequel j'ai versé mes petites larmes.

Pensez à sélectionner le nombre maximal de pixels en bas à droite,

sinon la qualité n'est pas terrible!

Bilinguisme et enfance

Découverte intéressante: ma bibliothèque dispose d'un rayon assez bien fourni sur la linguistique, dans lequel j'ai trouvé ces deux bouquins, L'enfant bilingue d'Elizabeth Deshays et Le défi des enfants bilingues de Barbara Abdelilah-Bauer.

Les deux auteurs ont une expérience directe de l'éducation d'enfants bilingues (Elizabeth Deshays est britannique et habite en France, où elle a épousé un Français; Barbara Abdelilah-Bauer, d'après ce que j'ai compris, est allemande ou d'origine allemande et vit en France avec un conjoint algérien ou d'origine algérienne). Dans les deux cas, elles étudient le phénomène du bilinguisme chez l'enfant dans un contexte monolingue, c'est-à-dire dans un pays où le bilinguisme constitue l'exception et n'est pas "prévu" dans le système scolaire.

De ces deux lectures, je retiens quelques points principaux:

1/ Les craintes liées au bilinguisme chez l'enfant sont infondées; toutes les études montrent que les enfants grandissant dans un contexte bi ou multilingue n'ont pas de retard de langage par rapport aux enfants monolingues, bien au contraire. S'il faut parfois plusieurs années pour fixer les deux langues l'une par rapport à l'autre, ce qui laisse croire à des institutrices retardées... heuh pardon... inquiètes que l'enfant ne sait pas s'exprimer, ces enfants deviennent ensuite capables de s'exprimer aussi bien dans une langue que dans l'autre et atteignent le même niveau dans la langue "majoritaire" (langue parlée dans le pays de résidence) que les enfants monolingues. (Preuve vivante de cette affirmation: moi!! ^^)

2/ Les idées reçues et le prestige associées (ou pas) à la langue minoritaire auront une influence sur la capacité de l'enfant à acquérir ou conserver cette langue. Exemple: il est plus facile pour un enfant né en Angleterre de conserver l'anglais si ses parents emménagent en France à ses deux ou trois ans que pour un enfant croate de conserver le croate dans le même contexte. Certains enfants font même des blocages sur la langue de leurs parents car ils intègrent les idées reçues négatives associées à leur pays d'origine. Voir, dans le livre de Barbara Abdelilah-Bauer, le cas d'un enfant refusant de parler arabe avec ses parents "parce que ça fait honte" (!!!). Je trouve ce constat tout particulièrement regrettable, l'idée d'une hiérarchie de valeurs entre les langues étant totalement absurde.

3/ On distingue plusieurs types de bilinguisme en fonction de l'âge qu'avait l'enfant au moment du contact avec la deuxième langue. Mon bilinguisme, par exemple, est un bilinguisme consécutif précoce (consécutif car j'ai été exposée exclusivement à ma première langue, l'italien, pendant cinq ans, et que le français est arrivé plus tard, et précoce car l'exposition au français s'est faite avant mes six ans).

Une lecture intéressante et rassurante, donc, car ça fait du bien de voir que je ne suis pas seule et que, sur ce point-là au moins, mes parents ont fait le bon choix en s'en tenant à l'italien à la maison. Apparemment, certains parents désespérés et pressés par des instituteurs casse-pieds renoncent à parler leur propre langue chez eux pour faciliter l'intégration de leurs enfants à l'école française, en les privant ainsi d'une deuxième langue et d'une deuxième culture. L'idéal reste que chaque parent parle sa propre langue à l'enfant, y compris dans le cas de couples mixtes ayant déjà deux langues (exemple: mère francophone, père russophone, enfant né en Italie et grandissant, à l'extérieur, dans un contexte exclusivement italophone), sans pour autant faire de dogmatisme et en s'adaptant à l'enfant, à son rythme et à ses besoins.

L'illustre estinto e altre novelle

Je dois avouer que j'ai été très dépitée lorsqu'on m'a mis ce bouquin entre les mains. Certes, je manque cruellement de livres en italien et j'en suis réduite à emprunter des daubes à la bibliothèque pour respecter mon quota de lectures dans cette langue, mais je n'ai décidément pas aimé Feu Mattia Pascal, que j'ai lu pour la première fois il y a quelques semaines, et je n'étais donc pas du tout enthousiaste à l'idée de me repencher sur Pirandello.

Malgré cela, j'ai vite inséré ce recueil de nouvelles dans mon planning de lecture en me disant qu'il était extrêmement court et que j'avais tout intérêt à m'en débarrasser rapidement.

Et bien, ce fut une excellente surprise. Ce recueil réunit six nouvelles sur le thème de la mort et je dois dire que je me suis éclatée, exception faite de la dernière histoire, que j'ai trouvée trop "fouillie" (pas facile de décrire de manière compréhensible ce que pense un fou en proie au désarroi! En plus, je l'ai lue pendant que j'endurais les débilissimes pubs du cinéma...). Pirandello situe généralement l'histoire du côté du point de vue du mort, du mourant ou du suicidaire. Il explore avec beaucoup d'humour différentes conceptions de la mort, en soulignant notamment le fossé entre, d'une part, ce que l'on imagine, ce que l'on souhaite ou ce que l'on prétend et, d'autre part, ce qu'il se passe réellement dans les faits. Il s'agit apparemment d'un thème récurrent dans ses écrits.

La cinquième nouvelle, la seule à ne pas mettre directement en scène le mort ou le mourant, a un côté plus émouvant, mais elle reste très amusante.

Les nouvelles du recueil sont:

1. L'illustre estinto (L'illustre défunt)

2. Due letti a due (Deux lits à deux)

3. Da sé (impossible de trouver le titre français de cette nouvelle: il s'agirait de quelque chose comme "Tout seul" ou "Par ses propres moyens")

4. Piuma (même problème; en VO le titre signifie tout simplement "Plume")

5. Nell'albergo è morto un tale (Quelqu'un est mort dans l'hôtel)

6. Soffio (Un souffle)

Cette édition date de 1995 (au prix de 1000 lires à peine!) et n'est fort probablement plus en vente depuis belle lurette, mais l'ensemble des nouvelles de Pirandello sont disponibles dans le (gros) recueil Nouvelles pour une année.

20 Celebrities with Stunning Home Libraries

Un petit reportage indispensable pour tous les amateurs de bouquins: Accredited Online Colleges nous emmène jeter un coup d’œil dans 20 bibliothèques à tomber.

J'aime tout particulièrement celles de Woody Allen, Keith Richards, Ralph Lauren et Nigella Lawson, ainsi, bien sûr, que celle de William Randolph Hearst, le rêve devenu réalité. Étonnant, cependant, qu'ils n'aient pas pensé à citer la célèbre bibliothèque de Neil Gaiman...

Le chiffre de 60 000 volumes dans la bibliothèque de Karl Lagerfield me laisse toutefois rêveuse: en supposant qu'un individu lise un livre par jour pendant cent ans (ce qui me semble un rythme et une espérance de vie bien optimistes), il n'aura lu "que" 36 500 livres à la fin de sa vie...

Une poignée de seigle

"Oh yes," said Miss Marple fervently. "I always believe the worst. What is so sad is that one is usually justified in doing so."

Agatha Christie

A Pocket Full of Rye

Challenge La Planète des singes

Actualité cinématographique, lacunes culturelles et intérêt naissant pour la SF obligent, je mets en place un deuxième challenge à réaliser (idéalement) d'ici la fin de l'année: le challenge Planète des singes.

Il s'agira donc, en toute logique, de lire le livre de Pierre Boulle, publié en 1963, puis de regarder les films qui en ont été tirés:

1. La Planète des singes (Planet of the Apes) de Franklin J. Schaffner (1968)

2. Le Secret de la planètes des singes (Beneath the Planet of the Apes) de Ted Post (1970)

3. Les Évadés de la planète des singes (Escape From the Planet of the Apes) de Don Taylor (1971)

4. La Conquête de la planète des singes (Conquest of the Planet of the Apes) de J. Lee Thompson (1972)

5. La Bataille de la planète des singes (Battle for the Planet of the Apes) de J. Lee Thompson (1973)

6. La Planète des singes (Planet of the Apes) de Tim Burton (2001)

7. La Planète des singes: les origines (Rise of the Planet of the Apes) de Ruper Wyatt (2011)

Je n'ai pas lu le livre et je n'ai vu aucun des films des années soixante et soixante-dix; par contre, j'ai vu le remake de Tim Burton au cinéma lors de sa sortie et j'ai vu le dernier film au ciné la semaine dernière: j'ai donc, en gros, commencé par la fin.

Encore une fois, je suis face à un problème de taille, à savoir que je ne possède aucun des titres cités. L'Homme va cependant me prêter le livre de Pierre Boulle, ce qui me permettra déjà de le lire au cours du mois de septembre. Je verrai plus tard comment me procurer les films!

Encore une fois, les éventuels volontaires sont les bienvenus!

Mini-challenge du Ver blanc

Les chroniques sceptiques ou enthousiastes d'Anne Quent m'ont décidée: je me lance à moi-même un mini-défi "Ver blanc".

Il s'agira de lire, dans l'ordre, Le Repaire du Ver blanc (The Lair of the White Worm) de Bram Stoker et la nouvelle Celui qui garde le Ver (Jerusalem's Lot) de Stephen King, puis de regarder le film Le Repaire du Ver blanc de Ken Russell, qui, il faut le dire, a l'air de valoir son pesant d'or!

Problème principal: pour l'instant, je n'ai que le livre de Bram Stoker. Je ne me donne donc pas de délai de fin, mon achat du recueil de nouvelles de King et (éventuellement) du DVD (s'il existe et si je le trouve à pas cher du tout) dépendant entièrement de ma charge de travail des prochains mois et de la ponctualité de paiement de mes bien-aimés clients. J'espère pouvoir faire tout ça avant la fin de l'année, d'autant plus que ces deux lectures s'inséreront parfaitement dans l'automne anglophone fantastico-horrifique que je me prépare.

Dites bonjour à la citrouille et à Petit Chat qui passait par là...

Les éventuels volontaires sont bien entendus les bienvenus!

Zola à Médan

Un livre un peu trop sentimental à mon goût, mais plein de renseignements sur la vie de Zola et sa relation à la maison qu'il a achetée en 1878. On y découvre comment il l'a progressivement agrandie et adaptée à ses besoins, comment il organisait ses journées à Médan, quels domestiques travaillaient pour lui et quels animaux peuplaient sa basse-cour. Maupassant et les autres viennent faire du canot, ses enfants (illégitimes) vivent dans une maison à quelques kilomètres, on se promène à bicyclette et on prend des photographies.

Chapitres intéressants sur sa relation avec sa femme Alexandrine, qu'il a trompée pendant 14 ans, et sur l'affaire Dreyfus et l'exil en Angleterre.

Info indispensable: On apprend notamment que, le 8 mai 1880, c'est Maupassant qui a informé Zola de la mort de Flaubert par le biais d'un télégramme on ne peut plus concis: "Flaubert mort".

À lire, bien sûr, si vous êtes un inconditionnel de Zola!

Zola à Médan, de Jean-Claude Le Blond-Zola (petit-fils de Zola si je ne m'abuse)

édité par la Société littéraire des Amis d'Émile Zola

19,82€ sur commande auprès de la Société en question (ou dans la boutique de la maison Zola à Médan)

Hellboy - Le Cercueil enchaîné, La Main droite de la mort et Le Diable dans la boîte

Mon exploration du monde des comics continue avec les troisième, quatrième et cinquième tomes d'Hellboy: Le Cercueil enchaîné et autres histoires, La Main droite de la mort et autres histoires et Le Diable dans la boîte.

Précisons d'abord que le sens de lecture m'échappe quelque peu, vu que les tomes ne sont pas numérotés de la même façon dans chaque tome... Mais il semble que je sois bien en train de les lire dans le bon ordre, comme indiqué sur le site de Delcourt.

Dîtes bonjour à ma citrouille vase/porte-bougies/porte marque-pages!

Ces trois tomes sont assez semblables. Ils constituent des recueils de courtes histoires d'Hellboy, qui part en mission aux quatre coins du monde et affronte toutes sortes de créatures fantastiques. Il agit généralement seul et on ne retrouve donc que très peu ses collègues Liz et Abe, qui l'avaient accompagné dans les missions des deux tomes précédents.

Certaines de ces aventures ont lieu entre l'arrivée d'Hellboy sur Terre et sa rencontre avec un certain sorcier dans Les Germes de la destruction, d'autres après les tomes 1 et 2. Le mystère concernant les origines d'Hellboy demeure: apparemment, je ne suis pas la seule à ne pas avoir bien cerné la chute du tome 2, vu qu'Hellboy lui-même est très perplexe.

Le cinquième tome est très court: 50 pages à peine. Par contre, il comporte un carnet de croquis en noir et blanc de quelques pages, très intéressant pour voir comment Mike Mignola étudie ses personnages (et bluffant aux yeux des gens totalement inaptes à dessiner, comme moi!).

J'ai remarqué une différence entre le premier tome et les suivants: Les Germes de la destruction est entièrement réalisé sur papier noir, tandis que les autres sont imprimés sur papier blanc. Dommage: le fond absolument noir des dessins du premier tome renforçait beaucoup l'aspect sombre et mystérieux du comic!

Pas de dédicace sympathique dans ces trois tomes, j'ai été déçue! Mais le ton fantastico-humoristique reste le même et je suis décidément très emballée.

Déjà lus dans la série Hellboy:

1. Les Germes de la destruction

2. La Main du diable

Pourquoi ?

Et un service de com à licencier dans son intégralité, un...

Je ne comprends pas comment la Fédération française d'équitation arrive à faire un spot aussi nul, avec des images aussi peu glamour, des enfants aussi moches et une musique aussi agaçante, alors que le cheval est le plus bel animal domestique qui soit et qu'il a un énorme potentiel symbolique et émotionnel à exploiter. Imaginez un spot télévisé qui mette l'accent sur les sensations fortes, avec une musique digne d'un film d'action hollywoodien, ou au contraire la mise en avant du travail à deux et de la technique nécessaire pour arriver à quelque chose...

Mais non, la FFE préfère viser les moins de cinq ans. Ce n'est pas avec ce type de promo que la moyenne d'âge va augmenter dans les clubs...

Hellboy - Au nom du diable

J'ai trouvé le deuxième tome des aventures d'Hellboy un peu moins enthousiasmant. Le dessin était moins percutant --il y avait moins de grands dessins très travaillés-- et j'ai trouvé la multiplication de prophéties obscures un peu répétitive. En outre, je n'ai pas bien compris la chute et les images concernant les cornes d'Hellboy...

Mais j'aime.

Au nom du diable est agréable à lire, avec la même atmosphère sombre et mystérieuse et des méchants qui valent vraiment le coup. On en apprend plus sur le sorcier ayant amené Hellboy dans notre dimension (mais, si vous avez vu le film, vous savez déjà de qui il s'agit) et on rencontre un squelette parlant, un vampire et la très sympathique Baba Yaga, dont on aperçoit même la maison à pattes de poulet.

Ce deuxième tome est dédié à "Dracula, et tous les autres vampires que j'ai aimés". ♥ J'avoue que j'ai beaucoup de sympathie pour Mike Mignola et son œuvre pour la simple raison qu'il choisit fort bien ses dédicaces!

À lire, encore une fois, si vous aimez le fantastique, les châteaux hantés et les créatures de l'étrange.

Déjà lu dans la série Hellboy: Les Germes de la destruction