Gagner la guerre (2009)

Gagner la guerre de Jean-Philippe Jaworski m’a été prêté il y a pas moins de trois ans. S’il est resté aussi longtemps dans ma pile à lire, c’est à cause de sa taille conséquente (982 pages dans cette édition Folio SF) et parce que j’avais lu qu’il s’agissait d’un roman au style assez recherché. Je voulais être sûre d’avoir le temps de le lire correctement, sans perdre le fil en avançant de quelques pages seulement par jour. Quand je l’ai enfin commencé, en vacances, je n’ai pas été déçue: je l’ai lu en une semaine avec un enthousiasme considérable et l’envie permanente de le retrouver!

L’intrigue est en effet extrêmement prenante. On suit Benvenuto Gesufal, un assassin missionné par son patron, le Podestat de la République de Ciudalia, pour tuer un rival politique. Ciudalia vient de gagner la guerre contre Ressine grâce à sa victoire sur les mers, mais la lutte continue en coulisses avec des intrigues politiques très fines. Tout le monde manipule tout le monde et cherche à tirer son épingle du jeu, le Podestat en tête… Quant à Benvenuto, cette mission va entraîner des ramifications fort complexes, d’abord à cause de la deuxième mission associée à celle que j’ai mentionnée et ensuite à cause des conséquences sur la ville de Ciudalia. L’assassin discret va devenir un homme public bien malgré lui et vivre des aventures absolument palpitantes pour le plus grand plaisir de son lecteur. Entre combats à l’épée, intrigues politiques, sorcellerie, trahisons, doubles jeux et missions secrètes, on ne s’ennuie pas une seconde! Le tout dans un univers extrêmement riche rappelant à la fois la Venise de la Renaissance et la Rome de Jules César.

Au-delà des évènements à proprement parler, ce roman est absolument addictif à cause de sa rédaction très particulière, avec un style extrêmement riche, à la fois érudit, parlé et vulgaire, un brin moyenâgeux et élégant. C’est très difficile de le décrire et je vais donc citer un passage trouvé quasiment au hasard: "N’empêche que dans l’immédiat, les élans compassionnels, ça relevait du luxe. Avant tout, il s’agissait de tirer ma jolie petite gueule de ce guêpier; et les consignes que j’avais reçues de mon patron me semblèrent soudain pleines de désinvolture, tandis que quinze moricauds bardés d’airain tournaient lentement leurs faciès de singe vers votre serviteur."

Dans mon enthousiasme, j’ai tout de même relevé quelques petites réserves, mais rien de très grave. J’y ai trouvé une certaine longueur, la partie à Ciudalia s’éternisant un peu; ça reste prenant mais j’ai resenti une certaine perplexité. Je pense aussi que l’auteur est allé un peu loin en mettant soudain en scène des elfes. J’ai trouvé que cet élément tellement cliché de la fantasy détonnait dans cet univers si soigné, où l’on sent que l’auteur a mis en place une histoire complexe (culturellement et politiquement). Par ailleurs, je n’ai pas du tout compris qui a commis certains meurtres à la fin; (divulgâcheur) certains membres des Mastiggia étaient morts avant que Benvenuto ne s’approche d’eux, mais qui les a refroidis?

Pour finir, je soulignerai ce qui me semble être le seul véritable problème de ce livre (les réserves que j’ai émises ci-dessus sont, justement, des réserves; elles ne ternissent pas l’ensemble): le sexisme virulent. Les femmes sont pratiquement absentes; Benvenuto les qualifie uniquement de gueuses, de pucelles ou de pestes (et aucun personnage masculin n'émet une opinion différente); elles n’ont pas d’éducation et pas de rôle politique; elles sont forcément la femme ou la fille d’un homme plus important qu’elles (et dont l’existence leur accorde leur seul intérêt); on peut leur dire en face "vous n'êtes qu'une femme"; et une scène de viol assez épouvantable passe comme une lettre à la poste, sans aucun recul de la part du narrateur ou de son auteur. Je vois d’ici qu’on me traitera de bien-pensante et qu’on me dira que l’auteur a imité le contexte historique qui l’a inspiré; mais quand on met en scène des elfes, franchement, on n’est pas dans l’historique mais dans l’imaginaire, et on n’est pas obligés de respecter le sexisme de la Rome antique ou de la Venise du XVe...

À l’exception de ce dernier point, Gagner la guerre a été vraiment une lecture formidable, et j’ai sérieusement regretté d’avoir tardé trois ans à le lire. Je recommande!

Cette lecture marque ma première participation au challenge Pavé de l'été de Brize.

Allez donc voir ailleurs si cette guerre y est!

L'avis d'Endea

L'avis de Lorhkan

L'avis de Tigger Lilly

L'avis de Vert

The Woman in Black (1983)

Il y a quelques années, je ne suis pas allée voir l'adaptation cinématographique de La Dame en noir de Susan Hill, avec Daniel Radcliffe dans le premier rôle, de peur de ne pas dormir pendant quelques jours. Par contre, j'ai gardé son existence dans un coin de ma tête, et c'est avec plaisir que j'ai acheté le roman quand je l'ai trouvé d'occasion.

Si cette lecture n'était pas particulièrement marquante, elle a l'avantage de réunir tous les éléments de la bonne vieille histoire de fantômes: un jeune protagoniste plein de bonne volonté, un village reculé, une demeure inhabitée et isolée, des locaux singulièrement déterminés à ne pas en approcher, une apparition, une porte sans serrure au bout d'un couloir, un brouillard à couper au couteau, des bruits provenant de pièces vides ou de routes désertes, et même un chien qui hurle à la mort.

Héhé.

Le jeune protagoniste plein de bonne volonté, c'est Arthur Kipps, un jeune notaire qui part trier les papiers d'une cliente après son décès. C'est lui qui va voir la dame en noir à l'enterrement et passer des nuits peu reposantes dans la maison de feu sa cliente. Je dois dire que j'ai moi aussi regardé mon couloir d'un œil soupçonneux pendant ma lecture, mais je pense que c'est dû au fait que je suis une grande trouillarde, pas forcément à la qualité du roman, qui reste un peu léger ou veut caser trop d'éléments dans un format assez court (moins de 200 pages dans cette édition Vintage, une sous-maison/collection/structure de Penguin). En outre, le ton n'est pas suffisamment prenant; Susan Hill a clairement voulu reprendre le style XIXe ou lui rendre hommage mais n'a pas réussi à en réactiver l'élégance ou le pouvoir évocateur.

Je dirais donc que c'est une lecture agréable sur le coup si vous aimez les histoires de maisons hantées ou si vous découvrez le genre (si j'avais lu ça à quinze ans... ^^), mais rien de bien mémorable dans l'absolu. Je relirai Susan Hill si un autre de ses livres croise mon chemin en seconde main, mais je n'irai pas forcer le destin en achetant du neuf.

Concernant le film: la bande-annonce me laisse croire que le film a ajouté pas mal d'éléments qui n'existent pas dans le livre (dans lequel il ne se passe pas grand-chose au final) et s'inscrit dans la mouvance des films d'horreur post The Ring. Je vais continuer à ne pas le regarder de peur de ne plus dormir. 😂

Vacances!

À l'heure où ce message sera publié, je serai partie depuis la veille! Le rythme de publication va clairement ralentir cet été, étant donné que j'ai très peu lu ces dernières semaines, que je n'ai qu'un seul billet d'avance et que je n'aurai pas Internet pour publier de nouveaux avis. J'espère reprendre le blogging régulièrement à partir de la mi-août. (Pas que je parte un mois en vacances, hein, mais ça va un peu s'enchaîner d'ici là!)

Bel été à vous, chers lecteurs, et surtout belles lectures! 💖

La gamelle de juin 2018

Le mot d'ordre de ce mois de juin: regarder des films demandant peu d'attention pour avancer le déguisement qui m'occupait déjà en mai. Plongez avec moi dans le monde du cinéma d'action en costume. 😉

Sur petit écran

Last Knights de Kazuaki Kiriya (2015)

Un film inspiré des 47 ronin. Leur maître ayant été tué par un ministre corrompu, une bande de guerriers qui a tout perdu décide de se venger. Même si on est clairement dans la série B, voire C, j'ai bien aimé l'ambiance de ce film, ce royaume imprécisé qui réunit les peuples du monde entier (asiatiques, noirs et blancs cohabitent sans que ça n'étonne personne) dans un décor moyen-âgeux (le bon vieux château-fort normand) ou fortement byzantin (le palais doré de l'empereur). Bon, ce n'est pas le meilleur film de Morgan Freeman et Clive Owen, mais j'ai passé un moment sympathique.

Déçue, par contre, de voir qu'on peut imaginer la paix entre les hommes de couleurs de peau différente mais qu'on n'imagine pas une seconde un personnage féminin indépendant/intéressant: les femmes sont soit une épouse, soit une fille, soit une prostituée, ne servent à rien et n'ont, je crois, même pas de prénom... 😱

Bandslam de Todd Graff (2009)

J'adore ce film musical pour ados et la manière dont il souligne combien la musique est importante à un certain âge. C'est cousu de fil blanc, ok, mais je m'y retrouve énormément, j'adore la musique et je rigole beaucoup. "Dear David Bowie..."

Jurassic World de Colin Trevorrow (2015)

Petite révision avant d'aller voir le 2 au cinéma. Très amusant comme toujours. "Bigger, scarier, more teeth". 😉

Le Roi-scorpion de Chuck Russell (2002)
Hihihi. Très sympa, ce Conan moyen-oriental. The Rock peut vraiment tout faire! 😄 À noter: la fille a une espèce de bikini cotte de maille... 😂

Le Retour de la momie de Stephen Sommers (2001)
Divertissement familial sympathique qui vieillit plutôt bien. Mais je préfère le Roi-scorpion.

Sur grand écran

Jurassic World. Fallen Kingdom de J. A. Bayona (2018)

Que du plaisir pour la suite du reboot de Jurassic Park. Plein de dinosaures, des personnages féminins nettement plus intéressants que dans le premier, un vrai propos (pour ce type de film à très grand budget) sur l'exploitation des animaux et les risques de la génétique, des évènements plus sombres que précédemment... Mon seul regret: l'image de synthèse ne véhicule ni la même émotion ni le même réalisme que les animatronics du film d'origine et ça me manque.

The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society de Mike Newell (2018)
Une bien jolie adaptation d'un livre que j'avais beaucoup aimé (mon avis ici). L'intrigue amoureuse est un tantinet niaise, mais l'histoire est touchante et aborde plusieurs sujets graves avec beaucoup de sensibilité.

Ocean's 8 de Gary Ross (2018)
Je n'apprécie pas le moins du monde les films sur les criminels de quelque type que ce soit, mais celui-ci remplit le cahier des charges et se révèle un divertissement sympathique, sans temps morts et assez amusant.

Du côté des séries

Rien. 😂

Et le reste

J'ai terminé l'ABCdaire du cheval de Flammarion, que je lisais aux toilettes depuis des mois. Une lecture grand public très utile pour découvrir le monde du cheval ou redécouvrir certaines choses quand on connait un peu le domaine.

J'ai lu un ancien numéro du Magazine Littéraire consacré à Tolkien, sorti à l'occasion de la sortie du Hobbit au cinéma et gentiment prêté par Vert. Très intéressant également, même si je trouve que les universitaires vont parfois loin dans l'interprétation. Je considère Tolkien comme légitime sans forcément trouver de sous-texte de fou à ses récits.

En fin de mois, bien sûr, j'ai lu mon fidèle Cheval Mag.

Les pronostics de juillet: lire des pavés pour le challenge de Brize
et surtout me reposer pendant les vacances! 😊

Challenge Pavé de l'été 2018

C'est avec grand plaisir que je vous annonce que je participe cet été à un challenge de lecture, ce qui n'était pas arrivée depuis des lustres! 😀

Je rejoins avec enthousiasme le challenge Pavé de l'été 2018 de Brize!

Le principe: lire au moins un livre de 600 pages. Il y a d'autres instructions plus détaillées, que je vous invite à lire sur la page du challenge, mais c'est ça l'idée.

Pourquoi ce challenge?

Parce que j'ai fait ma pile à lire de l'été la semaine dernière et qu'elle est composée en grande partie de pavés que je traîne depuis une éternité parce que je n'ai pas le temps de lire autant que je le voudrais. 😭😭😭 J'espère donc passer mes congés avec Gagner la guerre de Jean-Philippe Jaworski (quasiment 1000 pages), La Pierre et le sabre d'Eiji Yoshikawa (780 pages), Le Collier de la reine d'Alexandre Dumas (950 pages) et Les Enfants du capitaine Grant de Jules Verne (plus de 900 pages).

Si vous voulez en savoir plus sur ces livres et sur ma pile à lire estivale, qui contient aussi deux livres de plus petite taille, rendez-vous sur le blog du Collectif 1Up, la Ligue des traducteurs extraordinaires, dont je fais partie. Vous pourrez également observer la superbe floraison de mon cactus adoré. 😍🌵🌺

En coulisses

Quoi de mieux qu'un petit tag pour combler les trous en attendant de nouvelles chroniques de lecture? Et un tag qui concerne justement la pratique du blogging, c'est formidable! Merci à la petite marchande prose qui m'a proposé d'y répondre! 😃

Image du chien critique.

Certaines questions ou catégories n'étant pas extrêmement explicites, j'ai consulté les réponses de l'initiateur du tag, le chien critique, afin d'y répondre.

1. Avis, critique, recension et/ou ressenti?

Je dirais que je publie des avis sur mon ressenti. Les termes critique et recension ont quelque chose d'assez formel et officiel auquel je ne m'identifie pas. Spontanément, je parle de billet et de chronique. J'essaye bien entendu de faire travailler mon esprit critique et de formuler quelque chose de pertinent qui puisse intéresser des tiers, mais il est évident que tout ça est très subjectif et relève beaucoup de mon ressenti.

2. Le choix du livre

Il dépend principalement de mon envie du moment. J'adore ce moment où j'ai suffisamment avancé ma lecture en cours pour aller observer ma pile à lire et voir quel livre me donne envie.
J'ai aussi quelques "contraintes", comme le fait que j'alterne entre l'anglais et le français (même si j'ai plusieurs fois enchaîné les lectures en français depuis le début de l'année afin de faire baisser ma pile à lire) et ma relecture des Rougon-Macquart de Zola avec Tigger Lilly. Mais ces contraintes n'en sont pas réellement, je m'y plie plus que volontiers.

Enfin, mes lectures dépendent énormément de mes trouvailles, étant donné que j'achète principalement des livres d'occasion.

3. Cas particulier: parfois, pas besoin de choisir, les livres viennent à toi via les SP, ou Service de presse.

Ha non, ce blog est immensément trop inconnu pour intéresser un jour le moindre éditeur. 😂😂😂

4. Mettre ou ne pas mettre la quatrième de couverture? That is the question

Je ne le fais pas car je préfère résumer l'intrigue moi-même. Ça fait partie intégrante du processus de rédaction et de tri des souvenirs et ressentis de lecture. Je pense même que c'est essentiel au processus de mémorisation. Et proposer la quatrième de couverture et mon propre résumé... Ma foi, je trouve ça assez redondant.

5. Prise de notes

Ça m'arrive, mais majoritairement pour les lectures communes, pour lesquelles j'ai besoin de réfléchir à ma lecture d'un peu plus près. Par contre, j'utilise de petits post-it pour matérialiser/identifier les passages ou citations qui me semblent importants ou mémorables.

6. Rédaction

Sans surprise, la phase la plus essentielle du blogging est la plus difficile. J'ai toujours du mal à m'y mettre. Quand je m'y mets, plusieurs cas de figure: soit je rédige un premier jet directement, soit je crée juste un billet dans lequel je note quelques idées pour ne pas les oublier, soit je laisse vraiment traîner et c'est la catastrophe. Dans tous les cas, je relis le billet plusieurs fois, à plusieurs jours d’intervalle, avant la publication (sauf urgence ultime, comme le billet sur la bande-annonce de Bumblebee que j'ai rédigé à 8h du matin pour une publication à 18h).

7. Serré ou plutôt long?

Les deux! Je publie des chronique express quand je n'ai rien de particulier à dire ou que d'autres l'ont fait et le font beaucoup mieux que moi, mais je peux aussi m'étaler...

8. Divulgâcher, moi! Jamais

Il m'arrive de citer des éléments clés de l'intrigue, mais je préviens en début de billet ou de paragraphe. Il me semble important de ne pas gâcher le plaisir des autres lecteurs. Et c'est assez simple: il suffit de passer le texte en blanc (sur fond blanc, bien sûr)... 😁

9. Ils en pensent quoi les autres blogueurs?

Précisons que cette question signifie "est-ce que tu relaies les avis des autres blogueurs?", pas "que pensent les autres blogueurs de ton blog?". 😉
Bein, ça dépend s'ils ont lu le livre, bien sûr. Je relaie toujours les articles des blogueurs que j'apprécie afin que les lecteurs puissent aller plus loin ou entendre un autre son de cloches s'ils le souhaitent.

10. Citation

Il est assez rare que je cite un extrait, tout simplement par flemme de taper le passage si je ne peux pas le trouver tout fait sur le net afin de le copier-coller. C'est dommage car j'aime bien en lire dans les billets des autres.

11. Taguer ses billets

Je classe mes billets dans diverses catégories afin qu'ils soient faciles à retrouver à l'intérieur du blog (pour d'éventuels lecteurs désireux de savoir tout ce que j'ai déjà raconté sur Transformers, par exemple, ou tout simplement pour moi-même).

Par contre, je n'utilise pas et n'utiliserai certainement jamais de mots-dièse. Je déteste les mots-dièse, paroxysme de la quête d'attention du net et des réseaux sociaux. Ensuite, j'en paye probablement le prix: si j'avais utilisé des mots-dièse depuis que la chose existe, le blog aurait peut-être plus de lecteurs et j'aurais probablement plus de 40 abonnés sur Instagram et de 18 abonnés sur Twitter. Mais bon voilà. On m'a beaucoup qualifiée de "sans-amis" quand j'étais plus jeune, je suis maintenant une "sans-abonnés", tant pis. 😂
(Une précision: j'ai relayé une fois un mot-dièse sur Twitter parce que je me sentais concernée. C'était #payetonauteur en mars dernier.)

12. Noter ses lectures

Je ne l'ai jamais fait et je n'aime pas trop ça chez les autres. Ou plutôt, c'est l'avis complet qui m'intéresse, pas le résumé de la note sur 20.

13. Les affiliations

Non. Bon, soyons honnêtes, on ne m'en a proposé qu'une, et le mail de proposition a appelé ce blog par un nom inexact reprenant à moitié le nom d'un autre blog – bref, pas le meilleur moyen d'obtenir mon approbation. 😂 Quoi qu'il en soit, le nombre de lecteurs de ce blog est tellement modeste que j'en tirerais au mieux dix centimes par an, tout en faisant la prospérité de gens qui n'ont aucunement besoin de moi pour prospérer – bref, non!

14. La reconnaissance

Vaste sujet qui me turlupine considérablement depuis fort longtemps. En résumé, j'ai été très déçue et blessée de l'indifférence générale de mes proches (ou de personnes que je considérais comme proches, il y a visiblement une différence....) lors de l'ouverture de ce blog il y a sept ans. La chose a évolué depuis car le blog m'a apporté beaucoup de choses positives, mais je conserve un penchant trop marqué pour la consultation frénétique des statistiques.

Heureusement, je suis capable de rationaliser et je continue même si le blog est peu connu! Je ne l'ai pas ouvert pour devenir riche et célèbre mais pour avoir une trace de mes lectures, et il remplit ce rôle à la perfection. 😊

La pratique des tags veut qu'on renvoie la balle aux copains. Comme toujours, j'aimerais lire les réponses de Lorhkan, Oukoulou, Tigger Lilly et Vert... Sans pression bien entendu! 😀

Mise à jour du 29: Tsss comment ai-je oublier de renvoyer la balle à Shaya, tsss, tsss. Au plaisir de te lire!

Allez donc voir ailleurs si ce tag y est!

Les réponses de la petite marchande de prose
Les réponses de Marilyne

Bande-annonce de Bumblebee (2018)

Vous l'attendiez avec impatience depuis des mois... Elle est enfin arrivée: Paramount Pictures a sorti la bande-annonce de Bumblebee, premier spin-off de la franchise Transformers! 😍😍😍

Ce film semble marquer une nette rupture par rapport aux cinq films de Michael Bay. Déjà, c'est le premier sans Michael Bay: c'est Travis Knight qui réalise. Je ne connais pas le monsieur, qui a pour l'instant réalisé uniquement un film d'animation, Kubo et l'armure magique (que je n'ai pas vu). (Mais pas d'inquiétude, hein, Michael Bay reste dans le coin vu qu'il est producteur; et Steven Spielberg est à nouveau producteur exécutif.)

Vu le ton de la bande-annonce et la date de sortie (décembre 2018 alors que tous les autres films sont sortis l'été), on se dirige clairement vers quelque chose de plus familial. On nous promet clairement une belle histoire d'amitié entre Bumblebee et une humaine; il n'y a pas d'explosions dans tous les sens, pas de scène de panique collective, pas de destruction apocalyptique, pas de menace armée contre laquelle nos héros devront réunir toute leur énergie. D'ailleurs, on ne sait même pas qui est le méchant.

Il n'y a pas non plus de fille en petite tenue, de plan fesses ou de plan seins, et ça, c'est un sacré changement par rapport aux bandes-annonce précédentes! 😂 Et le héros est une héroïne, attention! Exit San Witwicki (Shia LaBeouf) et Cade Yeager (Mark Whalberg), bonjour Charlie Watson (Hailee Steinfeld, qui a déjà une carrière de chanteuse et d'actrice assez bien remplie, bien que je ne la connaisse pratiquement pas – je l'ai vue uniquement dans True Grit et je n'en ai pratiquement aucun souvenir). C'est une autre rupture majeure dans cette franchise ultra sexiste et phallocrate (n'oubliez pas que, dans Transformers 4, la fille qui est assise à l'avant d'un véhicule, côté passager, à côté de son copain qui conduit, passe à l'arrière quand son papa monte dans la voiture, afin que ce soit le papa qui soit devant avec le petit ami 😂😜😤😱) (je me demande si ça favorise la sortie du film en Arabie Saoudite et aux Émirats Arabes Unis, ce genre de chose?). Pour l'instant, j'aime bien le personnage, avec son air sympathique et son t-shirt de Motorhead.

Une héroïne, ça roule forcément en citadine, pas en voiture de course? Que la chose soit liée au sexe du personnage principal ou au côté nostalgie des années quatre-vingt qui infuse la bande-annonce et le cinéma hollywoodien actuel en général, Bumblebee se transforme en une modeste Coccinelle. Je trouve ça trop mignon et ça colle bien au contexte, la Californie et un côté assez insouciant. D'ailleurs, Bumblebee est lui aussi trop mignon, rien à voir avec son look dans les autres films! Il me rappelle le gros bonhomme blanc de Big Hero Six et me conforte dans l'idée qu'on change de stratégie et de public: plutôt que de viser des adolescents et de jeunes adultes mâles, décérébrés et obsédés des nichons, on vise des enfants.

Ce qui est bizarre, c'est que Bumblebee semble effrayé et désemparé, un peu comme un grand enfant dans une nouvelle école. Or, on sait depuis Transformers 5 qu'il est sur Terre depuis au moins les années quarante, étant donné qu'il a participé à la Seconde Guerre mondiale (oui, oui). Je me demande comment la scénariste (oui, la scénariste: Christina Hodson; je pense que c'est encore une rupture par rapport aux chapitres précédents) a fait coller cette histoire avec les révélations de plus en plus alambiquées de Transformers 4 et 5.

La bande-annonce joue aussi le clin d’œil au tout premier film avec les mots "Let me tell you something... A driver don't pick the car... Car pick the driver... It's a mystical bond between man and machine..." C'est ce que dit le vendeur de voitures d'occasion à Sam Witwicki et son père quand ils viennent chercher une voiture et tombent, justement, sur Bumblebee. 😍😍

Dernière remarque: Peter Cullen, la voix d'Optimus Prime, est crédité sur IMDB. J'espère qu'on verra vraiment Optimus dans l'action, pas juste en flash-back ou en voix off. Pour l'instant, la bande-annonce ne laisse absolument pas soupçonner sa présence...

Ha et encore un truc: John Cena, catcheur de son état, joue dans ce film. j'ai hâte de voir ça. 😀

J'attends donc le mois de décembre avec une grande impatience. J'aime toujours retrouver les transformers, et, vu tout ce que je viens de vous dire, je fonde même quelques espoirs sur cet opus. Bon, après Transformers 4 et 5, je me prépare aussi au pire, soyons lucides, mais je croise les doigts!

Les Soirées de Médan (1880)

Le recueil Les Soirées de Médan réunit six textes sur la guerre franco-prusse de 1870. J'en ai beaucoup entendu parler au cours de mes lectures sur Zola et il a tenu une place très importante dans le parcours de Maupassant. Je remercie chaleureusement les amis qui m'ont donné cet exemplaire récupéré dans la bibliothèque familiale! 💓

L'attaque du moulin d'Émile Zola

J'avais déjà lu ce texte dans l'un ou l'autre de mes recueils de nouvelles de Zola. L'écrivain y décrit une bataille menée autour ou dans un moulin (oui, bon, vous l'aurez deviné grâce au titre), d'abord occupé par des soldats français qui essayent à tout prix de retarder l'avancée des Prussiens, puis par les Prussiens victorieux. Le véritable intérêt du texte réside dans la manière dont cette bataille bouleverse la vie des trois habitants du moulin, un vieux monsieur taciturne, sa fille et le futur époux de celle-ci. C'est loin d'être le meilleur texte de Zola, y compris dans le format court, et le personnage féminin est très irritant, mais ça reste intéressant.

Boule de suif de Guy de Maupassant

Ce n'est pas par hasard si ce recueil a lancé Maupassant: Boule de suif est vraiment un bon texte, et le meilleur des six textes proposés ici. Je l'avais déjà lu aussi, mais il garde toute sa puissance même quand on connait l'histoire. Maupassant montre l'horreur de l'hypocrisie et de la manipulation bourgeoises et mesquines avec ce groupe de civils fuyant Rouen occupée par les Prussiens. Parmi eux, une prostituée, Boule de suif. On finit le texte la gorge serrée, profondément dégouté par l'humanité.

Sac au dos de J. K. Huysmans

Un texte au style étonnamment moderne sur un jeune soldat qui ne verra jamais les combats à cause de la dysenterie et qui est balloté d'hôpital en hospice. L'intrigue n'est pas forcément passionnante mais il est étonnant de rencontrer un tel texte au XIXe. Le narrateur parle tantôt au passé, tantôt au présent, et emploie pas mal d'argot. Ça m'a vite rappelé Céline. "Nous étions bien une pelletée de cinquante hommes dans la boîte qui nous roulait." "Mon tour arrive enfin: on m'examine des pieds à la tête, on me pèse sur le ventre qui est tendu et gonflé comme un ballon, et, à l'unanimité des voix, le conseil m'accorde un congé de convalescence de soixante jours. [...] Je ne sens plus ce fer rouge qui me brûle les entrailles, je saute comme un cabri!"

La saignée d'Henry Céard

Retour à une rédaction très dix-neuvième pour cette nouvelle sur une courtisane liée au général défendant Paris assiégée par les Prussiens. Suite à une dispute, elle part à Versailles occupée, mais les choses ne se passeront pas comme elle le veut. La nouvelle se termine sur une note sanglante particulièrement déprimante. C'est un texte de qualité bien que pas hyper mémorable.

L'affaire du grand 7 de Léon Hennique

Je n'ai pas bien compris la fin de cette nouvelle qui décrit un mouvement de foule et de folie meurtrière parmi un groupe de soldats. C'est certainement le texte que j'ai le moins aimé du recueil.

Après la bataille de Paul Alexis

Un prêtre ayant rejoint l'armée et blessé au pied erre le long d'une route, où il rencontre une jeune femme qui ramène le cadavre de son mari au pays. J'ai bien aimé ce texte plus humain et positif que les autres. On parcourt rapidement les passés respectifs des deux personnages et on s'attache inévitablement à eux. La fin est assez prévisible (quoique je me préparais à une catastrophe généralisée au cas où Alexis serait du même genre que Maupassant) mais c'est un bon texte. À noter qu'il parle de désir sexuel, y compris du point de vue féminin.

Et vous, chers lecteurs, connaissiez-vous ce recueil? À part Zola et Maupassant, connaissez-vous les autres écrivains? Leurs noms me disaient quelque chose, ayant dû les croiser dans mes lectures sur Zola, mais je serais bien incapable de citer leurs œuvres...

Lovecraft. A look behind the Cthulhu mythos (1972)

Je suis tombée sur cette biographie de Lovecraft au marché aux livres de la place Gorge Brassens, à Paris. Je ne connaissais pas Lin Carter, qui s'avère être un écrivain de fantasy/fantastique très prolifique et un éditeur de Ballantine Books (pour moi, la maison qui édite Anne Rice en poche aux États-Unis ^^). Je vous renvoie vers sa page Wikipédia pour en savoir plus.

J'ai laissé passer un temps fou entre la fin de ma lecture et la rédaction de ce billet et mes idées ne sont plus très claires, mais j'ai adoré ce livre et l'ai trouvé passionnant. Bon, il est clair que je suis partiale, étant donné que j'adore Lovecraft, un des écrivains les plus importants de ma vie, et que je ne peux donc qu'apprécier de me pencher sur sa vie. Lin Carter s'intéresse plus particulièrement au parcours de Lovecraft concernant le "mythe de Cthulhu", concept que lui-même n'appelait pas ainsi (le terme aurait été employé pour la première fois par August Derleth, mais son origine est très nébuleuse). Lin Carter limite la portée de la chose en s'intéressant aux nouvelles qui reprennent des informations déjà fournies par des textes précédents et apportent de nouvelles informations. Il ne suffit donc pas que Cthulu et ses copains, dont je n'écrirai pas ici les noms truffés de h, soient cités en passant pour qu'un texte relève du mythe. Cela permet à Carter de limiter les textes à une douzaine, de The Nameless City à Fungi from Yoggoth (par ordre chronologique de rédaction).

Si Lin Carter admire et respecte énormément Lovecraft, il ne cache pas non plus ses travers. On découvre un homme un peu névrosé, pas franchement à l'aise avec son prochain, qui se prend bien au sérieux, avec une vision de lui-même et de ses origines tenant du gentleman britannique distingué (dans un extrait de ses lettres, j'ai cru lire du Jane Austen tellement le ton est daté! 😂), et un écrivain assez peu professionnel, qui envoyait des manuscrits mal fagotés à ses éditeurs et ne faisait pas de deuxième tentative auprès d'un autre éditeur si son premier essai essuyait un refus. En parallèle, toutefois, on suit l'évolution de son œuvre riche et diversifiée, et on plonge surtout dans sa correspondance titanesque: entre cinquante et cent correspondants et des lettres faisant parfois des dizaines de pages!

Une remarque de Lin Carter sur The Dream-Quest of Unknown Kaddath (qui ne fait pas partie du mythe tel qu'il le définit) qui m'a fait mourir de rire: "Azathoth enters the tale in a superb burst of florid rhetoric that is Lovecraftian hyperbole at its adjective-studded best (or worst)". 😂

Bien entendu, on ne saurait parler de Lovecraft sans parler de Weird Tales, le magazine pulp dans lequel il publiait ses récits, et de tous les écrivains avec lesquels il a échangé ou qui étaient publiés dans la même revue: Clark Ashton Smith, mon préféré (c'est Lovecraft qui l'a recommandé à Edwin Baird de Weird Tales afin qu'il y soit publié 💓), Robert E. Howard (mon autre préféré 💓), Robert Bloch (monsieur Psychose, oui, était un correspondant de Lovecraft pendant ses jeunes années!), August Derleth (qui fait même son apparition dans la fiction de Lovecraft sous le nom de comte d'Erlette), E. Hoffman Price, C.L. Moore (dont j'ignorais l'existence avant de lire le billet de Lohrkan sur le Livre d'or qui lui est consacré)... Et il est formidable de voir la bonne entente qui existait entre ces écrivains, qui se sont refilés des idées les uns les autres; Howard apportait quelque chose au monde de Lovecraft dans un de ses textes et Lovecraft, dans un autre texte, reprenait cet élément howardien! Il a même autorisé Robert Bloch à le tuer dans un de ses textes grâce à une lettre officielle, signée par lui-même et quatre témoins, dont un certain Abdul Alhazred! 😂😂

Après la mort de Lovecraft, son œuvre a survécu et le mythe a perduré grâce au travail d'August Derleth et Donald Wandrei, fondateurs de la maison d'édition Arkham House. Lin Carter insiste d'ailleurs sur l'influence de Lovecraft sur des écrivains qui ne l'ont pas connu, comme Carter lui-même, et cela m'a permis de prendre un peu de recul par rapport aux lovecrafteries actuelles, qui m'insupportent depuis que j'ai réalisé à quel point on colle du HPL partout pour vendre (les bandeaux "Lovecraft à l'honneur" des éditeurs de l'imaginaire au Salon du livre 2017, l'édition de luxe de Mnémos, les recueils de Nestiveqnen, les réécritures avec des femmes ou des noirs...). Peut-être que Lovecraft fait partie de ces écrivains influenceurs qui façonnent les générations suivantes, un peu comme Tolkien en fantasy. Lui-même a été fortement influencé par Poe et Dunsany dans ses jeunes années, à tel point que Carter parle de ses nouvelles poesques et dunsaniennes...

Une dernière chose que je ne veux pas oublier et que vous devez savoir: j'ai découvert ici que Lovecraft a été marié! Qui l'aurait cru! Sa femme s'appelait Sonia Greene et était une Ukrainienne d'origine juive (je précise ça parce que j'entends tout le temps parler du racisme de Lovecraft). Le mariage n'a pas duré longtemps, le monsieur détestant New York où il vivait avec elle et refusant de la suivre quand elle a trouvé du travail ailleurs...

Le petit truc en plus que vous devez absolument savoir
Ce livre contenait une feuille de papier A4 pliée en quatre remplie de termes anglais avec leur traduction française et de noms d'écrivains. J'adore ce genre de trouvaille d'occasion et toutes les visions que ça soulève, la manière dont ça redonne vie à la personne qui a pris ces notes: a-t-elle lu le livre en entier? L'a-t-elle aimé? A-t-elle lu Lovecraft et tous les auteurs dont elle a noté le nom? Est-elle encore en vie et se souvient-elle seulement de ce livre auquel elle a accordé son attention un jour...?

Les Quatre mousquetaires... et plus si affinités (2008)

Chronique express!

Ayant adoré les cinq premiers tomes de la série L'Agent des Ombres de Michel Robert et adorant Alexandre Dumas, je ne pouvais pas laisser passer ce livre parodique lorsque je l'ai rencontré en bouquinerie (plus précisément chez Emmaüs à Lyon en octobre 2016). Mais houlàlà. C'était franchement pas folichon. Certes, le fait que j'en aie lu une partie dans de mauvaises conditions, alors que je faisais la queue pour me réinscrire dans mon centre équestre et entendais de nombreuses inepties autour de moi, n'a pas joué en sa faveur. Certes, j'ai rigolé à de maintes reprises. Certes, j'ai adoré retrouver certains personnages de L'Agent des ombres. Mais purée qu'est-ce que c'était lourd. Les mousquetaires passent leur temps à fumer des joints... Athos (ou Porthos) est un mousquetaire-ninja... Ils jouent à World of Warcraft... Ils se tabassent entre eux... Le fil narratif est tellement truffé de rebondissements qu'il en devient chaotique... C'est mal écrit et rempli de fautes de frappe et d'orthographe... Et c'est LOURD... "Fuck the iguana"... "Pas touche"... "Comment laisser la vie sauve à cette pourriture extra-porcine?"... "C'est vrai qu'il peut être un peu taquin, not' d'Artagnan, quand on l'chatouille!"... Bref... Il n'y a pas eu d'affinités... 😂

Shutter Island (2003)

En septembre 1954, Teddy Daniels et Chuck Aule, deux U.S. marshals, débarquent sur Shutter Island, une île au large de la côte est des États-Unis, afin d'enquêter sur la disparition de Rachel Solando, une patiente de l'asile psychiatrique pour criminels dangereux présent sur l'île. L'accueil n'est guère chaleureux et le personnel semble avoir de nombreuses choses à cacher, sans pour autant se soucier le moins du monde du fait que la patiente est en liberté dans l'île. On sait pourtant qu'elle a noyé ses trois enfants et présente des troubles psychiatriques de la plus haute gravité... Mais comment est-elle sortie de sa chambre et a-t-elle quitté le bâtiment malgré la surveillance et sans même porter de chaussures, ses souliers étant restés dans son placard? Alors qu'une tempête phénoménale approche de l'île, Teddy et Chuck plongent de plus en plus profondément dans le monde glauque et effrayant de Shutter Island et de ses pratiques troubles...

Si vous avez vu Shutter Island de Martin Scorsese, avec Leonardo DiCaprio dans le rôle de Teddy Daniels et Mark Ruffalo dans celui de Chuck Aule, vous connaissez déjà l'intrigue du roman de Denis Lehane (également auteur de Mystic River et Gone, Baby, Gone, eux aussi adaptés au cinéma). Le film est en effet extrêmement fidèle au livre, à quelques différences près (il me semble par exemple que le vécu de Teddy Daniels dans un camp de concentration est plus exploité dans le film) et je me suis souvenue des différentes scènes au fil de ma lecture. Je n'ai pas vu le film très récemment (je vous en ai parlé il y a trois ans) mais tout m'est revenu. Point de suspense pour moi, donc – si ce n'est que je ne pouvais pas savoir si la fin serait la même avant de finir le bouquin, bien sûr.

Et malgré cela, j'ai balisé grave pendant ma lecture (d'autant plus que j'ai regardé la bande-annonce du film, que je trouve terriblement flippante) et j'ai passé pas mal de temps, une fois la lumière éteinte, à regarder fixement la porte de ma chambre, persuadée que l'un ou l'autre des dangereux reclus de Shutter Island était chez moi, ou que j'allais découvrir que les choses ne sont pas ce qu'elles semblent être. Car il y a toujours une strate supplémentaire à découvrir à Shutter Island... Jusqu'à la fin que je trouve magistrale et que je n'avais tellement pas vue venir la première fois que j'ai vu le film. Je l'ai trouvée, cette fois encore, pleine d'angoisse et d'émotion à la fois. Je ne suis pas tout à fait sure, par contre, que la toute fin – les tout derniers paragraphes – soit la même que dans le film: [divulgâcheur] Teddy est-il en train de rechuter ou, comme dans le film, de faire semblant de rechuter pour qu'on le lobotomise et qu'on lui enlève une souffrance intolérable? [fin du divulgâcheur]

Du point de vue rédactionnel, Shutter Island n'est pas mémorable; je dirais même que c'est un thriller estival et facile à lire. Mais diablement efficace, donc.

Le petit truc que je ne veux pas oublier / Pourquoi ce livre?

Parce que je l'ai trouvé à la braderie de la bibliothèque du Chesnay pour un prix défiant toute concurrence (2€ pour les grands formats je crois). Comme les chevaux de course, il est réformé. 😄

La gamelle de mai 2018

Le proverbe veut qu'on fasse "ce qu'il nous plaît" en mai. Moi, je me retrouve à faire un déguisement impliquant de nombreuses tâches manuelles, comme de la manipulation de fil de fer et de la couture! 😱😱 Avantage: je peux faire ça en regardant la télé et j'ai donc pu regarder quelques films!

Sur petit écran

Snowpiercer [Le Transperceneige] de Bong Joon-ho (2013)

J'ai revu avec grand plaisir ce film que j'avais vu au cinéma lors de sa sortie. J'apprécie beaucoup son esthétique un peu planante et les acteurs qu'il réunit, notamment une Tilda Swinton totalement improbable (même pour elle ^^), et je trouve qu'il présente de manière très réussie ce monde clos et tout en longueur. J'ai même trouvé la fin moins culcul que la première fois. 😛 

The mask of Zorro [Le Masque de Zorro] de Martin Campbell (1998)

J'ai revu avec plaisir le premier opus des aventures de Zorro sous les traits d'Antonio Banderas. Quelle classe, cet homme! Tout le monde ne peut pas porter le cheveu long et hirsute, ou au contraire la mini-moustache, comme il le fait... Et quelle voix... 😍 Il y a aussi Anthony Hopkins et Catherine Zeta-Jones, également en mode beaux gosses, et pas mal de cascades ou plans équestres sympas. C'est un bon film familial qu'un adulte peut voir aussi avec plaisir en faisant preuve d'un chouïa d'indulgence.

Puss in boots [Le Chat potté] de Chris Miller (2011)
Excellentissime. J'adore ce dessin animé sur le Chat potté de Shrek et la manière dont Antonio Banderas prête sa voix au personnage! 😻 Je vous en ai déjà parlé, tout aussi brièvement, il y a trois ans.

Sur grand écran

Avengers. Infinity Wars de Joe et Anthony Russo (2018)

Autant le rythme de ce film aux multiples personnages est très bon et les dynamiques de groupe fonctionnent, autant Thanos, dont j'avais entendu dire beaucoup de bien, ne m'a pas convaincue ou intéressée. Je n'ai ressenti aucune empathie ou admiration pour lui et j'ai vite eu envie que quelqu'un lui mette une raclée (et j'ai détesté son visage, tant du point de vue du graphisme que de l'animation). J'ai aussi trouvé certains traits d'humour forcés, notamment tout ce qui tourne autour d'Iron Man (personnage que je n'aime pas depuis le début de toute façon) et des gardiens de la galaxie. Précisons toutefois que le film fait son boulot, c'est du bon divertissement!

Concernant les divulgâcheurs (attention, lisez à vos risques et périls): Il est vrai que c'est osé de tuer la moitié des personnages, mais bon on sait qu'ils ont des 2, des 3 ou des 4 à assurer, alors il me semble évident que la pierre du Temps va être mise à profit dans le deuxième film pour annuler tout ça, ou bien que quelqu'un va s'approprier le gantelet pour tous les ressusciter... en claquant des doigts. En revanche, mon expert en comics me souffle que Tom Hiddleston en a fini avec Marvel, ce qui voudrait dire que Loki va rester mort, et je pense que c'est une grave erreur, mais peut-être qu'il est temps pour cet excellent acteur de passer à autre chose...

Rampage de Brad Peyton (2018)

MOUHAHAHAHAHAHAHAHA!! 😂😂😂

PS: Brad Peyton est aussi le réalisateur de Voyage au centre de la Terre 2 - L'île mystérieuse, de San Andreas (mon court avis ici) et de... San Andreas 2, prochainement sur vos écrans! MOUHAHAHAHAHA!!! 😂😂😂

Solo. A Star Wars Story de Ron Howard (2018)
Peut-être le Star Wars qui m'a le moins convaincue depuis la relance de la franchise au cinéma il y a trois ans. C'était sympa mais sans plus quoi. Je n'ai pas trop aimé l'acteur qui joue Solo, ni le personnage. Lando m'a semblé mieux croqué. J'ai bien aimé le personnage de Qi'Ra (joué par Emilia Clarke, seule actrice (tous sexes confondus) un peu fine du film) et j'ai assez envie de voir son évolution par la suite (car oui, ce film appelle à grands cris une suite). Il y avait aussi un problème d'image, probablement lié à ma salle (enfin, j'espère...): les scènes de nuit étaient tellement sombres que les images étaient difficiles à distinguer. Ça n'aide pas.

Du côté des séries

Stargate SG-1: Children of the Gods de Mario Azzopardi (1997)

Le film réunissant les deux premiers épisodes de la première saison de Stargate SG-1 est une manière très sympa de se rafraîchir la mémoire concernant le début de cette belle série. Il reprend les éléments du film de 1994 de Roland Emmerich mais sans qu'il ne soit absolument nécessaire de l'avoir vu (ou vu récemment) et met en place cette équipe inoubliable dont nous avons suivi les aventures avec tant d'intérêt: Jack O'Neill, Samantha Carter, Daniel Jackson et Teal'c. Et le film a à peine vieilli, c'est plus que correct pour un épisode de série télé d'il y a vingt ans. Si j'avais le temps, je me referais bien la série complète et les séries suivantes que je n'ai jamais vues, comme Universe! Mais je n'ai pas le temps justement...

Et le reste

J'ai lu Translittérature, la revue de l'Association des traducteurs littéraires de France, avec l'intérêt habituel. En outre, la rubrique "Côte à côte" comparait plusieurs traductions de Jane Eyre, un livre que je connais suffisamment bien pour évaluer (avec toute la modestie nécessaire, bien sûr) le travail des consœurs et confrères qui s'y sont frotté. 😉

J'ai également lu Un ange gardien, le deuxième roman d'une amie pour laquelle je suis très heureuse. (Je vous ai déjà montré son premier livre en coup de vent il y a quelques mois.) Si la romance n'est pas mon type de lecture en temps normal, j'ai beaucoup apprécié le mystérieux lycéen au centre de cette intrigue et je me suis retrouvée dans pas mal d'éléments. On regrettera juste cette couverture que je qualifierai de douteuse. 😂

Et en fin de mois, bien sûr, j'ai lu mon fidèle Cheval Magazine.🐴

Et voilà. Rendez-vous début juillet pour le bilan du mois de juin!